服裝構思怎麼寫

設計指的是計劃、構想、設立方案，也含意象、作圖、制型的意思。

服裝設計過程即根據設計對象的要求進行構思，並繪製出效果圖、平面圖，再根據圖紙進行製作，達到完成設計的全過程。可見，沒有構思，就談不上設計；沒有好的構思，就不可能產生好的設計。

因此，研究服裝設計的構思對培養服裝設計人員的基本素質，提高我們的服裝設計水平有着積極的意義。（一）關於構思1.構思的概念構思，指作者在寫文章或創作文藝作品過程中所進行的一系列思維活動。

包括確定主題、選擇題材、研究佈局結構和探索適當的表現形式等。在藝術領域裏，一般說，構思是意象物態化之前的心理活動，是眼中自然轉化爲心中自然的過程，是心中意象逐漸明朗化的過程。

無論是在生活還是藝術領域裏，都需要進行設計。談到設計，就離不開人的一系列思維活動，就離不開構思。

諸葛亮未出茅廬而三分天下；劉伯溫未出山而知天下事；鄧警告！非法字元設計了現代化的宏偉藍圖；達·芬奇歷數年心血畫成著名的《蒙娜麗莎》這一切都離不開構思。中國古人講運籌帷幄之中，決勝千里之外，這種心靈上的運籌過程就是構思。

構思，在人們的生活和藝術創作中具有統籌和指導性意義。服裝的存在和發展有着綿延數千年的歷史，而作爲設計正式出現在服裝上只有數百年的時間。

構思在設計出現以後變得尤爲重要，世界服裝設計大師們層出不窮的不凡構思使服裝真正具有了前所未見的內容與形式，從而引導了服裝市場一次又一次的穿着潮流。服裝設計從屬於藝術的大範圍之中，卻有着它鮮明的獨特性。

服裝設計的構思也自然有着這種共性與個性，其具體特徵表現爲特定性、創造性、深刻性與整體性。服裝的定義是指：人着衣後的一種狀態。

也就是說服裝設計的構思首先要考慮人的因素。服裝就是裝扮人自身，服裝設計師藉以人體才能展開一切藝術表現。

而且服裝設計是一項綜合工程，它包括外觀設計、結構設計和工藝設計三項內容，處於科學研究和純藝術之間，是藝術與現代科學技術相結合產生的邊緣學科。服裝設計有着明確的設計對象和功用性，服裝設計的作品，不僅要表現在紙上，而且要轉化成爲能夠爲人穿着的產品。

因此，服裝設計的構思要考慮到服裝的穿着效果和服裝製作的可操作性與技術性。服裝設計是建立在以人的穿着爲基礎上的物質性的形而下的有形設計文化，而不是單純的靈魂追求的形而上的精神創造。

功用是服裝設計構思中審美思路的基礎，僅僅從美出發來進行構思，那是搞創作，而不是設計。服裝設計的任務不光要解決設計的美感問題，更重要的是要能使產品符合人的全面要求。

進行服裝設計構思時必須以人爲本，不能爲設計而設計，不能爲創意而創意，從而把服裝設計推到配角位置，只有對人進行充分的分析，在服裝設計時纔有針對性、定位性。一般而言，藝術創造是感性的，而技術技能是理性的。

在服裝設計中，特定因素的制約以及技術水平的侷限在一定程度上影響着涉及構思中設計能力的發揮。因此，服裝設計的構思可以借用廣告創意中的一句行話來形容，叫做帶着枷鎖跳舞或抽屜創意。

但從功能上發現藝術創造的契機也是服裝設計構思的一個重要方面。隨着社會的發展、科學的進步，服裝的技術水平已經越來越高，高技術、新技術的發展也給服裝設計的藝術構思展開了更大的空間。

比如，一部服裝史，可以說是一部服裝材料的發展史。服裝面料從蠶絲、羊毛、麻、棉等天然纖維發展到人造纖維、化學合成纖維，形成方式由簡單織物到複雜織物，由單層織物到多層織物，由素織物到紋織物進入二十一世紀，綠色紡織品又將主導國際新潮流。

不同材質的新面料無論在視覺、觸覺還是功能上都給設計師以創作的衝動，啓發其設計構思，從而創作出優秀的設計作品。（三）服裝設計構思的創造性創造，是藝術家的生命。

畢加索曾說過這樣一句話：在藝術上我是殺死自己父親的人。同樣，創造也是服裝設計的生命，沒有創造就沒有服裝設計。

服裝既屬於生存文化的範疇，也屬於精神文化的範疇；服裝就是這樣處在物質文明和精神文明的結合點上。因此，服裝設計的構思在注重功用的同時，還要充分考慮到設計作品的原創性和藝術性。

不管是時裝設計、成衣設計還是職業裝設計等等都離不開創意。服裝設計是一種特殊的造型藝術，它以款式、面料、色彩三要素構成了一種特殊的藝術語言。

服裝設計構思可以從每一個要素出發進行創意，也可以從整體角度出發進行創意，可以用新元素進行創意，也可以常規元素超常理構成進行創意，從而達到情理之中、意料之外的效果。總之，服裝設計構思要出奇、出新、出彩，要有創造性。

（四）服裝設計構思的深刻性服裝，作爲一種文化的載體，是社會與時代的縮影。而服裝設計作爲隨工業時代的發展而形成的現代設計的一部分，它是一項綜合工程，就其研究範圍而言，它涉及到美學、社會學、經濟學、心理學、市場學、人體工程學和幾乎所有與人類生活相關的技術學科。

迪奧說，服裝是一件生命短暫的建築作品。其實服裝設計大師們設計的每套服裝都是雕塑、書法、繪畫。

服裝是環境藝術、人體藝術、行爲藝術的。

中國知網，你上去輸入關鍵詞，搜尋一下就有了 索取全文參看 搜尋結果如： 1. 現代服裝材料的設計藝術 被引次數：4次 魏靜 於國瑞 文獻來自：上海紡織科技 2003年 第05期 1 前 言服裝設計並不是單純的款式或是色彩上的創新 ，它還應該包括材料、結構、穿着狀態等方面的巧思立意。

表現最爲突出的就是對服裝材料材質美的挖掘和再創造。在服裝設計過程中 ，從材料的再造、處理、搭配入手 ，並根據材料的手感、質地、圖案等特點進行構思已經成爲潮流。

。 2. 論中老年服裝設計 被引次數：2次 陳繼紅 文獻來自：山東紡織科技 2002年 第06期 中老年服裝設計傳統中老年服裝的設計標準是：造型寬大、式樣簡單，款式傾向莊嚴保守；顏色偏於沉重，以藍、黑和灰色居多。

這種過於機械、沉悶的服裝設計原則，與現代中老年人的生活情趣、思維方式格格不入。近年來，隨着社會經濟的快 。

3. 服裝量體設計的探討 被引次數：5次 姚怡 文獻來自：天津紡織科技 2000年 第01期 使服裝與人體的空隙較大，運動放鬆t包括在內，不必另行設計。3結論 服裝量體設計是服裝設計及紙樣設計的基礎，人體的生理結構與運動機能是量體設計的主要理論依據，主要測量部位的選擇與放鬆量的設計必須依據這一原則，才能既 。

4. 服裝設計與文化 被引次數：3次 白志剛 文獻來自：河南社會科學 2002年 第04期 河南鄭州450002服裝設計；；文化；；風格；；視覺；；差異性本文從文化與現代服裝設計的關係談起，分析了存在於服裝設計過程中文化虛無主義產生的原因，指出文化作爲語言及人造物（服裝）的靈魂將會存在其始終，並且現代設計不僅僅是視覺的， 。 5. 對服裝設計創新問題的思考 被引次數：4次 史林 文獻來自：寧波服裝職業技術學院學報 2004年 第03期 在世界服裝設計領域將會屹立着我國品牌的身影。

對服裝設計創新問題的思考@史林$寧波服裝職業技術學院藝術分院民族性 。 6. 中外服裝設計教育之比較 被引次數：3次 黃嘉 文獻來自：寧波大學學報（教育科學版） 2001年 第02期 設計與生產及銷售脫節。

一個在學校學了4年服裝設計的學生，雖能畫一手漂亮的服裝設計效果圖，紙上設計的服裝也新奇且有創意，卻不能被消費者接受 。 7. 服裝款式設計零部件數字化問題 被引次數：3次 紀曉燕 劉曉剛 文獻來自：東華大學學報（自然科學版） 2004年 第01期 服裝設計的數字化主要體現在服裝設計類軟件的開發應用和服裝資訊的網絡共享。

服裝設計類軟件通常作爲服裝CAD系統的一個子系統。但目前國內外各大CAD公司推出的軟件系統都把賣點放在打版、放碼、排料等模組上，設計模組 。

8. 淺析服裝的綠色設計 被引次數：3次 周文傑 文獻來自：絲綢 2002年 第07期 綠色設計在服裝設計中的表現形式在服裝設計領域中 ，綠色設計的表現形式主要有三種風格。4 1 簡約主義現代設計中過度商業化傾向是成爲人們浪費資源 ，恣意消費的重要介質。

從 80年代開始 ，西方出現的簡約主義設計風 。 服裝設計師，2001(9):110~112. [2]聞力生.服裝產品的綠色設計[N].中國紡織報，2001-12-20(4) 。

9. 基於WEB的服裝有限公司ERP方案設計 被引次數：3次 陳向東 郭大寧 文獻來自：微型電腦應用 2004年 第03期 基於WEB的服裝有限公司ERP方案設計@陳向東$東華大學！上海200051 @郭大寧$東華大學！上海200051企業資源計劃（ERP） 。 實時處理服裝企業的各種數據。

[1]羅鴻.ERP原理、設計和實施.北京：電子工業出版社，2002 [2]萬志琴 。 10. 服裝零售店的陳列與設計 被引次數：2次 林松濤 文獻來自：四川紡織科技 2001年 第05期 需要室內設計師、展示設計師、企業藝術總監、服裝設計師和零售店營業人員等方方面面的努力和協調才能完成 。

一、要重視專業資料和各類資訊的收集和整理 專業資料和各類資訊的收集積累在服裝設計的學習提高過程中是十分必要和基礎的。

這是一項長期不能間斷的持久工作。 有許多初學者在做設計時，常常會爲不能獲得創意而感到很苦悶，這是一種正常現象。

因爲，人的思維能力增強是透過不斷的學習和實踐獲得的，人腦對某類資訊接受和儲存得越多，相關的思維能力也就越強。 因此，初學者要想改變這種狀況，首先必須要認真做好專業類資料的收集和積累。

需要特別指出的是：獲得了資料不等於真正擁有了資料。所謂“外行看熱鬧，內行看門道”，要想從資料中看出“門道”，爲水平的提高帶來幫助，僅*流於表面的、泛泛地瀏覽是不會帶來效果的，特別是涉及服裝的造型形態、材質運用、配色方法以及飾物使用等具體設計技巧方面的掌握，建議在研讀的基礎上去背誦記憶，記憶的款式越多，就越能尋找到設計變化的方法和規律，如此，不僅能磨鍊出對流行的感覺，對設計創新也會變得有辦法，而不至於在設計時一愁莫展了。

“熟讀唐詩三百首，不會作詩也能吟”的道理是同樣適用於服裝設計的學習，這種方法看起來雖然顯得有些笨，卻是十分管用的。 當然，在學習過程中，光*積累本專業的資訊資料是遠遠不夠的，因爲從服裝中再生服裝的設計方法，儘管很實用，但從更高要求來看，它很難擺脫他人構思的影響，難以獲得創新和超越。

因此，我們需要更廣泛地獲取專業以外的各種資訊，比如科技發展的成果、文化的發展動態、各種藝術門類的作品以及存在於文學、哲學、音樂中的反映意識形態的各種思潮和觀念等，以此來拓寬知識面，增長見聞，博採衆長，從中獲得更多的啓迪進而產生更好的想法。 此外，面對瞬息萬變、錯綜繁複的各種資訊，我們必須學會用科學的方法對其進行歸納整理，以方便儲存和應用，要及時刪除過時無用的資訊，捕捉最新、最有價值的資訊，爲我們真正使用好資訊帶來方便。

尤其是各種非專業資訊，一般並不能拿來就可以直接使用，它需要設計師學會去梳理、提煉、轉化和昇華。這些都是學習和工作能力的體現，擁有這種能力不僅讓你在學習階段得到事半功倍效果，而且在你今後漫長的職業生涯中也會受益無窮。

二、要善於在模仿中學習提高 模仿行爲是進階生命共有的本性特徵。 記得美國心理學家稱：作爲人行爲模式之一，模仿是學習的結果。

在學習過程中使用模仿手段，從行爲本身來看，應該算是一種抄襲，是創造的反義詞，它不能表現出自己的技術或能力有多好，但是，應該看到，許多成功的發明或創造都是從模仿開始的，模仿應該視爲一種很好的學習方法。 對於初學者來講，不能期待一夜就能妙筆成花，應該老老實實地從模仿他人的設計開始，這就如同學習書法需要臨摹一樣，都要把模仿作爲學習的入門起點。

因此，我想對初學者提出的建議是：要儘快找到你欽佩和喜歡的設計師，並從現在就開始有意識地模仿他的設計技巧和風格，以此來培養感覺和練習技巧。 在這個學習階段，還需要不斷地“喜新厭舊”，從這裏學到一點，再從那裏學到一點，最終你能發現自已的長處，並且形成自已的設計風格。

需要提醒的是，任何一種好的學習模式都需要有正確的方法，如果你對別人作品的模仿是一成不變的，那不是真正意義的學習，學會舉一反三，纔是模仿學習的意義所在。 三、要不斷提高審美能力，樹立起自我的審美觀 審美能力，也稱“審美鑑賞力”。

是指人們認識與評價美、美的事物與各種審美特徵的能力，也就是說，人們在對自然界和社會生活的各種事物和現象作出審美分析和評價時所必須具備的感受力、判斷力、想象力和創造力。 作爲設計師，培養和提高審美能力是非常重要的，審美能力強的人，能迅速地發現美、捕捉住蘊藏在審美對象深處的本質性東西，並從感性認識上升爲理性認識，只有這樣才能去創造美和設計美。

單憑一時感覺的靈性而缺少後天的藝術素養的培植，是難以形成非凡的才情底蘊的。 事實上，我們每一個智商正常的人都能夠去欣賞美，這是人先天就具備的認識能力，英國哲學家赫伯特·裏德曾說：“感覺是一種肉體的天賦，是與生俱來的，不是後天習得的。”

他又說：“美的起點是智慧，美是人對神聖事物的感覺上的理解。”可見，感覺是人人都具備的，但在美的事物面前，人們所獲得的審美享受是有深有淺，有全有缺，有正確有謬誤，有健康有庸俗的。

出現這種現象與他們的審美能力和鑑賞能力的高低有很大關係。我國有句成語叫“對牛彈琴”，常用來諷刺說話辦事不看對象的人。

在現實生活中，人與人之間的確是存在着審美能力上的差異，審美能力的形成和提高雖然與人的生理進化有關，但更重要的是來源於文化藝術知識的獲取和美感薰陶，來自不斷的學習和實踐。 在服裝領域取得偉大成就的設計大師們，都是依*深厚的功底素養，來施展他們出色的設計才華的。

因此，你若想學好服裝設計，就必須要多接觸相關的藝術門類，比如多聽音樂會、多看藝術展覽，讓各種藝術的美不斷地感染你、薰陶你，使你不斷加深對美的理解和認識，從而使你具有非同一般的藝術品味。 要記住，不要在。

原發布者：trydong1314

“絢影”女裝設計說明服裝是人類在這個世界上的第一層外殼，服裝已經不是傳統意義上的服裝穿着，它是一種文化，需要消費者對服裝進行第二次設計，透過相應的裁剪技術和縫紉工藝，將設計構思做成實物，讓藝術美達到最高點。追求生活、追求時尚是現代人們對生活的一種體現，時尚永遠不曾過去，永遠都在重現，文明的精華、視覺的經典，無論主張冷漠還是熱情，奢華還是簡約，都在生活中展現的淋漓盡致。一、“絢影”的設計主題本系列靈感來源於對生活的品味，在現實生活中時尚在變幻着它的角色，在複雜多彩的現實生活中上演着戲劇，融合現代時尚造型優雅、精緻。展現了對明天的憧憬，表現了對過去的追憶。單一色彩對人的視覺賦予親和力，接近於大自然，把服裝展現的更生活化。二、“絢影”的設計步驟（一）款式設計這個系列的服裝簡約而不失潮流，線條流暢而簡單。服裝整體簡約、優雅、大方，簡單而不失單調，體現了服裝的經典，重現逝去的簡約風格。裙的上下分割看似簡單的分割而整體的重點也在於此，整體的服裝造型體現出服裝的經美絕綸。局部上的設計給人視覺的撞擊帶來了不一樣的感覺。這個系列的服裝運用的比例與分割、對稱與均衡、多樣與統一等造型藝術來達到服裝的和諧與完美。在服裝用料上以單一的顏色主面料，網眼布與紗爲輔料，在前胸設計上，開口在胸高點下，突出了女性的柔美，性感的一面，優雅而大方。款式以寬鬆型，沒有女性的曲線美，突出了整體的休閒美感。但

1、可以是實用型。也就是說，以實用爲首要條件，注重面料及款式往實用方面發展，然後在實用的基礎上發展視覺效果，可以說是用於日常生活中比較大一部分的服裝上

2、可以是視覺型，就像是國際一線品牌一樣。這一部分的服裝實用型不高，買點在於視覺效果。禮服婚紗，秀場上的可以是這種。顏色，樣式，面料不限，根據不同風格設定，只爲追求視覺效果。當然，在時尚越來越普遍的現在，很多生活中的服裝慢慢轉爲視覺型，也可以說是必然趨勢。

3、舉個例子：牧神的午後，設計說明：此係列服裝靈感來源於德彪西的《牧神的午後》。服裝以流蘇、不規則編織、剪紙等具有中國特色的設計手法來表現當牧神潘恩遭到美麗的河神之女西瑞克斯拒絕後內心的痛苦。笛聲也再不像溪水般流暢，而是隨着凌亂的思緒變的錯綜複雜，交纏在了一起……

4、服裝造型簡潔、線條流暢，並且服裝是透過分解又重新拼接在一起的設計手法使服裝的每一部分都是完整而又可以獨立存在的個體，可以拿出來重新搭配，以達到不同的效果。

擴展資料

服裝設計師（Apparel Designer）直接設計的是產品，間接設計的是人品和社會。隨着科學與文明的進步，人類的藝術設計手段也在不斷髮展。資訊時代，人類的文化傳播方式與以前相比有了很大變化，嚴格的行業之間的界限正在淡化。服裝設計師的想象力迅速衝破意識形態的禁錮，以千姿百態的形式釋放出來。

新奇的、詭譎的、抽象的視覺形象，極端的色彩出現在令人詫異的對比中，於是不得不開始調整我們的眼睛以適應新的風景。服裝藝術顯示出來的形式越來越多，有時還比較玄奧。怎樣看待服裝藝術、領略並感受服裝本身的語言，成爲今天網絡時代“注意力”經濟中的“眼球之戰”。

服裝設計既要有很強的審美觀，和價值觀，既然設計出來的衣服是要在生活中穿的，既要美觀時尚，又要低調優雅，使服裝永遠不會落後，所以一個設計師在設計服裝的過程中要忘掉自己是自己，而是在設計你所想表達的思想。

參考資料

服裝設計（服裝設計基礎）_百度百科

服裝效果圖的內容和表達方式服裝效果圖一般採用寫實的方法準確表現人體着將效果。

一般採用8頭身的體形比例，以取得優美的形態感。設計的新意要點要在圖中進行強調以吸引人的注目，細節部分要仔細刻畫。

服裝效果圖的模特採用的姿態以最利於體現設計構思和穿着效果的角度和動態爲標準。要注意掌握好人提的重心，維持整體平衡。

服裝效果圖可用水粉，水彩，等多種繪畫方式加以表達，要善於靈活利用不同畫種，不同繪畫工具的特殊表現力，表現變化多樣，質感豐富的服裝面科和服裝效果。服裝效果圖整體上要求人物造型輪清晰，動態優美，用筆簡練，色彩明朗，繪畫技巧嫺熟流暢，能充分體現設計意圖，給人以藝術的感染力。

最低0.27元開通文庫會員，檢視完整內容> 原發布者：trydong1314 “絢影”女裝設計說明服裝是人類在這個世界上的第一層外殼，服裝已經不是傳統意義上的服裝穿着，它是一種文化，需要消費者對服裝進行第二次設計，透過相應的裁剪技術和縫紉工藝，將設計構思做成實物，讓藝術美達到最高點。

追求生活、追求時尚是現代人們對生活的一種體現，時尚永遠不曾過去，永遠都在重現，文明的精華、視覺的經典，無論主張冷漠還是熱情，奢華還是簡約，都在生活中展現的淋漓盡致。一、“絢影”的設計主題本系列靈感來源於對生活的品味，在現實生活中時尚在變幻着它的角色，在複雜多彩的現實生活中上演着戲劇，融合現代時尚造型優雅、精緻。

展現了對明天的憧憬，表現了對過去的追憶。單一色彩對人的視覺賦予親和力，接近於大自然，把服裝展現的更生活化。

二、“絢影”的設計步驟（一）款式設計這個系列的服裝簡約而不失潮流，線條流暢而簡單。服裝整體簡約、優雅、大方，簡單而不失單調，體現了服裝的經典，重現逝去的簡約風格。

裙的上下分割看似簡單的分割而整體的重點也在於此，整體的服裝造型體現出服裝的經美絕綸。局部上的設計給人視覺的撞擊帶來了不一樣的感覺。

這個系列的服裝運用的比例與分割、對稱與均衡、多樣與統一等造型藝術來達到服裝的和諧與完美。在服裝用料上以單一的顏色主面料，網眼布與紗爲輔料，在前胸設計上，開口在胸高點下，突出了女性的柔美，性感的一面，優雅而大方。

款式以寬鬆型，沒有女性的曲線美，突出了整體的休閒美感。但。

其實，服裝設計理念可以分爲兩部分第一部分，可以是實用型。

也就是復說，以實用爲首要條件，注重面料及款式往實用方面發展，然後在實用的基礎上發展視覺制效果，可以說是用於日常生活中比較大一部分的服裝上第二部分，可以是2113視覺型，就像是國際一線品牌一樣。這一部分的服裝實用型不高，買點在於視覺效果。

禮服婚紗，秀場上的可以是這5261種。顏色，樣式，面料不限，根據不同風格設定，只4102爲追求視覺效果。

當然，在時尚越來越普遍的現在，很多生活中的服裝慢慢轉爲視覺型，也可以1653說是必然趨勢有問題可以追加詢問。

最佳答案服裝設計的設計說明1.休閒，時尚，優雅，大方，適合二十多歲的姑娘們，運用簡單的分割整體的搭配，塑造了女性青春靚麗的形象！整個套裝採用白色和綠色的結合搭配，大塊的白色布料配上綠色的鑲邊於32313133353236313431303231363533e4b893e5b19e31333431376635整體中透露出活潑。

此款職業套裝我採用了簡單分割的設計思路。在工藝上並沒有什麼特殊的處理。

就是平縫加撬邊！還有就是衣服上另外貼的那塊布採用扇形的裁片！服裝造型簡潔、線條流暢，並且服裝是透過分解又重新拼接在一起的設計手法使服裝的每一部分都是完整而又可以獨立存在的個體，可以拿出來重新搭配，以達到不同的效果。2.在結構上主要的採用的是分割線的處理，除了前後爲了收腰而採用的分割，在腰部也橫加了一條分割線，腰部另外貼上一塊處理過的布，形成自然的大擺，使白色簡單的套裝中增加了不一樣的活潑生氣。

更適合我們陽光的少女們！褲子也是簡單的款式，因爲白色體現的就是簡單大方，而且這種布料的褲子採用上緊下鬆的款式顯得更加的端莊！整個套裝穿起來就是給人一種清新的感覺！3.粉紅色的美妙之處在於它完美地展現了女人溫柔、浪漫、甜美的特質，所以越來越多的女人開始嘗試粉紅色的裝扮。像春天緩緩綻放的花兒，溫婉、含蓄…… 好萊塢的女明星們穿上粉紅色禮服，更加鮮亮迷人，流露高貴的女性之美。

說明，是指爲了某一種用途提出的獨特創意，進而把腦中的構想具體表現出來，具體來說，就是以面料做素材，以人體爲對象，塑造出美的作品。4.一件成功的設計作品，不僅僅侷限於觀者所能看到的色彩與形態，亦指眼睛所不能看到的的作品表現方法、內部工藝等等。

那些認爲服裝設計僅僅是畫時裝效果圖的想法是非常片面和狹隘的。設計者不應僅僅侷限於對衣服如外形、領圍線、分割線等等作如何處理的構想，而應該像一位電影導演一樣，立於創作的中心，統籌規劃，使服裝達到最完美的效果。

服裝效果圖的內容和表達方式服裝效果圖一般採用寫實的方法準確表現人體着將效果。

一般採用8頭身的體形比例，以取得優美的形態感。設計的新意要點要在圖中進行強調以吸引人的注目，細節部分要仔細刻畫。

服裝效果圖的模特採用的姿態以最利於體現設計構思和穿着效果的角度和動態爲標準。要注意掌握好人提的重心，維持整體平衡。

服裝效果圖可用水粉，水彩，等多種繪畫方式加以表達，要善於靈活利用不同畫種，不同繪畫工具的特殊表現力，表現變化多樣，質感豐富的服裝面科和服裝效果。服裝效果圖整體上要求人物造型輪清晰，動態優美，用筆簡練，色彩明朗，繪畫技巧嫺熟流暢，能充分體現設計意圖，給人以藝術的感染力。