顾景舟紫砂壶是中国紫砂壶的代表作之一，被誉为“紫砂壶之王”。顾景舟是江苏宜兴紫砂壶大师，出生于紫砂壶世家，自幼便对紫砂壶有天赋和热情，经过多年的钻研和创作，逐渐形成了自己的风格。
顾景舟紫砂壶造型端庄大气，线条流畅，工艺精湛，创新性十足。壶身采用实处实感、虚处虚感的结构，让紫砂壶从实物上呈现出动感和生命力。同时，他的壶嘴、把手、钮扣等零件的设计更是别具匠心，不仅实用性强，而且美观度更高。
顾景舟紫砂壶不仅在国内颇具盛名，同时在国内外紫砂行业都有着很高的声誉。因其优异的品质和精湛的工艺技术，被誉为紫砂艺术品中的瑰宝之一。
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顾景舟紫砂壶的介绍
小顾人称顾老，是我国近代杰出的紫砂陶艺家，近代宜兴有著名的七大艺人之一（任、吴、裴、王、朱、顾、蒋）。生前致力于创建紫砂工艺厂，其作品充份表现精、气、神、韵之美，不但深具东方特有艺术特色，更赋予时代气息，堪称为紫砂壶之一代宗师！80年代在港拍卖价已为65万元人民币。现每把壶时价均超过一百万元，广受海内外收藏家争相购藏，惜生前作品不多，能珍藏者少之又少。
紫砂壶大师顾景舟的壶有什么特点
1、胎质：不同时期的紫砂壶所使用的泥料有着不同的泥质，不同地方的紫砂泥料也不同，顾景舟制作的紫砂壶胎骨坚致，色泽温润，色泽温润，是上好的宜兴紫砂泥料。
2、制作工艺：顾景舟制作技艺高超，紫砂壶均为手工制作，线条柔和，与批量机械制造的紫砂壶有明显区别。
3、款识和铭刻：1944年，始用印：瘦萍、老萍；1948年，始用印：荆南山樵、荆山壶隐；1955年，始用闲章：啜墨看茶；1984年，始用印：景舟七十后作、壶叟；20世纪90年代,刻了最后一方印章：生于乙卯。
顾景舟仿古紫砂壶什么年代做的
1.顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。
2.仿古壶，一说清代邵大亨初创,原意是壶体仿照鼓型，后人仿制做这种壶形就成了仿古代壶型的意思了。另说最早见于近代赵松亭按吴大徴授意所作,身扁、腹鼓、颈高、盖板平滑，壶盖与口沿子母线吻合严密，合成圆线饱满，扁钮有力，虹钮有势，二弯流胥出自然 ;圆圈把匀势而起，有些款把圆下有垂，富于灵动，整体骨肉亭匀，收展有度，有一气呵成之畅。
3.顾景舟生前做过多把仿古壶，有的壶把下钤“壶叟”小方印，盖内钤“顾景舟”三字方印，壶底钤“景舟七十后作”六字篆书方印。以下是部分拍卖成交情况如下：
宜兴紫砂壶大师排名
排名无先后，各有特色。
宜兴紫砂壶大师:
顾景舟、曹婉芬 、吕尧臣 、张佳龙 、蒋蓉 、张 汉 军 、朱 晓 伟 、
张 普 泉 、梁 秋 冬 、徐 杏 君 、卜 晓 兰 、沈 书 良 、金 晖 、徐 晏 、
贺 洪 梅 、陈 洪 新 、杨 小 泉 、葛 益 民 、周 伟 光 、范 晓 芳 、
夏 洪 西 、董 正 红 、吴 春 华 、朱 丹 、清 泉 堂 、江 宏 、许 智 平 、
邵 俊 棠 、江 建 群 、刘 明 星 、葛 二 麟 、蒋 翔 宇 、潘 明 星。
扩展资料
著名紫砂壶大师顾景舟简介：
顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。18岁拜名师学艺。三十年代后期至上海制壶仿古。1954年进入宜兴蜀山陶业合作社。
1956年被江苏省任命为技术辅导，带徒徐汉棠、高海庚、李昌鸿、沈遽华、束凤英、吴群祥等人。一生三次参加全国工艺美术代表大会，在港、澳、台、东南亚影响特大，被海内外誉为“壶艺泰斗”，作品为海内外各大博物馆、文物馆收藏。
顾景舟的紫砂壶有几种落款？
始用印：墨缘斋、墨缘斋景堂制、景记、景洲、武陵逸人1942年，印有自怡轩、自怡轩主人、得一日闲为我福、足吾所好玩而老焉、曼_、曼_陶艺，并磨去"武陵逸人"印。
944年，始用印：瘦萍、老萍；
1948年，始用印：荆南山樵、荆山壶隐；
1955年，始用闲章：啜墨看茶；
1984年，始用印：景舟七十后作、壶叟；
20世纪90年代,刻了最后一方印章：生于乙卯；
顾景舟所取艺名的壶上用章，款式多变，章法讲究。有自刻章如“墨缘斋制”、“墨缘斋景堂制”、“墨缘斋意堂制”、“自怡轩”、“得一日闲为我福”、“足吾所好玩而老焉”、“啜墨看茶”、“景舟七十後作”等等，水准、风格摹前人遗意，留艺世间意明志。
有书法家、篆刻家、金石家为其所刻，如“景舟制壶”、“景舟手制”为上海书画金石家来楚生所篆。“顾景舟”为吴湖帆得意门生所刻制。
“荆山壶隐”、“陶壶外史”、“得意甚爱”为金石家王少石所刻。八十年代後期与著名书画家韩美林合作专用章“历下美林”成为艺缘的印证。
扩展资料
紫砂壶款识
综观现代壶艺大师顾景舟的壶上用印及所出现的艺名，无不反映出顾景舟各个历史时期的思想活动、艺术追求、抱负理想、心境爱好。
从顾景舟的艺名随着时代的变化，可以看到顾景舟从艺历程中的曲折迂迥，成艺过程中的心境意趣，而最终升华至一种回归的自然境地和自然心态；
平衡的、坦然的、淡泊的、归宗的，犹如禅机、悟性，“正道”、“得果”一般。顾景舟原名顾景洲。顾父顾炳荣信奉“万般皆下品，唯有读书高”之古训，要顾景洲发奋读书，用知识出人头地，锦绣河山，故取名“景洲”。
“墨缘斋”，为顾景洲就读于蜀山东坡书院时书斋的题名。顾炳荣从小就督写顾景洲学文习字，每日啜墨不止。
顾景洲牢记古训父教，用“墨缘斋”激励自已用功学习。十三年、十四年(1924一1925年)江浙军阀齐卢之战，祸及丁蜀地区。
顾氏家道中落。三年之後，顾家发生一场火灾，家中财物化为灰烬。顾家无力供奉顾景洲继续读书，顾炳荣即要顾景洲在家中研习，继续在“墨缘斋”自学深造，以待业与资足再就学机会。
“墨缘斋制”、“墨缘斋景堂制”、“墨缘斋意堂制”、“景记”，为顾景洲早期初制水平壶壶用印款。因家境困窘，生活所，顾景洲祖母说服顾炳荣，在1932年初带顾景洲学制水平茶壶。
数月後，顾景洲学成后自制水平茶壶，即在壶底使用“墨缘斋制”印款。接着又在壶底使用“墨缘斋景堂制”印款，并在壶把或壶盖上使用“景记”印款。
後又接用“墨缘斋意堂制”印款，把款用“景记”印款。壶款俱是顾景洲亲自镌刻，表明了顾景洲喜美术，习书法，好舞文弄墨之志向，并用壶来反映其自己的这一观点。
参考资料百度百科-顾景舟（陶瓷艺人）
顾景舟的五把石瓢
顾景舟的五把石瓢
顾景舟的五把石瓢，石瓢这种泡茶的器具，大家都是比较感兴趣的，而且说到顾景舟谁人不知，紫砂界的泰斗级人物，从壶到刻绘再到一些紫砂杂件都在他的手中玩转得活灵活现，下面看看顾景舟的五把石瓢。
顾景舟的五把石瓢1
要说紫砂壶中最具有代表的壶，当属石瓢壶。石瓢壶，为紫砂茗器中经典款式，后经多人改良，细分为子冶石瓢，景舟石瓢，红华石瓢，汉棠石瓢等，但最终万海归宗，同出一源，此款应为曼生所创十八式之一。
“紫砂泰斗”顾景舟，在上世纪四十年代，与梅派艺术文化大师吴湖帆、江寒汀、唐云、程十发、戴相明交往甚密。1948年顾景舟制作了5把石瓢壶，均由江寒汀作画、吴湖帆写词，烧制后每人一把收藏留念。下面我就给大家观赏一下，绝对让你大饱眼福。
一、相明石瓢壶
2010年在一场春季拍卖会上，顾景舟的“相明石瓢壶”闪亮登场，并以高出估价5倍左右的1232万元的高价成交，创出紫砂壶拍卖世界纪录。
二、寒汀石瓢壶
此壶正面画【风动疏竹】，落款湖帆，反面镌刻"寒生绿罇上 影入翠屏中"，并以1485万元拍卖成功。
三、唐云石瓢壶 拍卖价格318万元
四、湖帆石瓢壶
这把壶是由顾景舟制作、吴湖帆题书并珍藏，2015年5月19日以2450万元落槌。足以可见壶上宜书宜画，工艺精到、技法老辣，颇受市场青睐。
五、景舟石瓢壶
喜欢石瓢壶的无不知道景舟石瓢壶，而这把壶从未出现在拍卖市场上，一直由顾景舟家人收藏，其价值更是难以想象。
一把合格的石瓢壶，一定要调节好石瓢各个线条所构成的三角形的比例关系，身筒、流、把甚至钮都要相互配合，形成最佳比例，才能最终突出其独特的力度与气韵。
顾景舟的五把石瓢2
顾景舟的一生中有那么一段穷困潦倒的岁月，生活拮据，还未成名，出售自己的作品已是不得已而为之。所以，戴相明、江寒汀、唐云、吴湖帆等人的出现真的可谓是贵人相助，如鱼得水。
深交之后，顾景舟与戴相明成为世交，与唐云等人也成为了莫逆之交。所以，这五把大石瓢是顾景舟馈赠好友之倾情之物，也是一段海上文人与一代宗师顾景舟之间的一段传奇故事。
相明石瓢
成交价：RMB 27,025,000
正面：画 风动疏竹 落款 湖帆
反面：镌刻"为君倾一杯 狂謌竹枝曲"
落款：相明先生 吴倩并题
唐云石瓢
成交价：RMB 42,560,000
正面：画 韵竹，落款：湖帆
反面：镌刻"无客尽日静，有风终夜凉"
落款：药城兄属 吴倩并题
寒汀石瓢
成交价：RMB 14,950,000
正面：画 风动疏竹 落款 湖帆
反面：镌刻"寒生绿罇上 影入翠屏中"
落款：寒汀兄属，吴倩并题。
湖帆石瓢
成交价：RMB 28,175,000
正面：画 孤雀雪梅 落款：湖帆道兄正画寒汀
反面：镌刻"细嚼梅花雪乳香"
落款：寒汀兄为余画茶壶 倩自题
景舟石瓢
正面：未知反面：镌刻"但为清风动，乃知子猷心。"
落款：景舟先生 吴倩并题
前头四把大石瓢都送给了相应的友人，唯有最后一把景舟石瓢顾景舟自留之，至今顾氏一脉也都保留家中，从不轻易示人，神秘至极！从一千多万到四千多万，这五把大满瓢的价值每年都在直线上升，能收藏到一把绝对值了~
顾景舟的五把石瓢3
最经典的五大石瓢壶
1、相明壶
相明壶是戴相明制作的精品紫砂壶，它是铁画轩的第2代传人，具有精湛的画工，因早年时运不济，家道中落，只能去陶厂做工，隋代当时的紫砂窑户和技师为师掌握了精湛的制壶技巧，他一生创作了很多经典的紫砂壶，但以石瓢壶最为有名，它制成的`石瓢湖，都被人们称为相明壶。
2、寒汀壶
寒汀壶也是石瓢壶的经典之作，这个湖的原作者是江寒汀，他早年以卖画为生，善于描绘各种琴鸟，他制作了这把紫砂壶，正面画有韵竹，反面则雕刻着寒生绿钻上引入翠屏中的落款，这个紫砂壶在2013年北京保利拍卖会上拍出了1,495万的高价。
3、唐云壶
唐云壶也是1石瓢壶中的经典之作，这个紫砂壶在2008年上海拍卖会成交，成交价格318万，这个湖的反面娟刻着白居易的吴克近日近有风中夜凉的诗句，而且底印是顾景舟，正面还画有韵竹和湖帆。
4、景舟壶
顾锦州市近代紫砂壶，大家他制作的紫砂壶工艺精湛造型漂亮，它有很多紫砂作品，但以石瓢壶最为有名，他制作的石瓢壶古朴典雅，行气雄健严谨，而且线条十分流畅，有着大雅而深意无穷，被人们称为东方艺术特色的代表之作。
5、湖帆壶
湖帆壶出自近代书画大家吴湖帆之手，这把胡不丹造型古朴大方，上面的书画也别具一格，有着浓郁的东方色彩，是中国近代紫砂艺术的精品，也是人们争相收藏的名品。
最经典的五大石瓢壶就为大家介绍这么多，虽然他们的造型相同，但不同的捐客给了他们不同的神韵，让它们拥有了不同的韵味与气质，如果能一睹真容，会是特别幸运的事。
顾景舟一生做了多少个紫砂壶
顾景舟大师一生制壶总存世量大约3000把左右，其中近50%流到港台地区和海外，国内存量大概2000把左右。
就其收藏价值，可做以下评级：
解放前作品，共2000把，因为存世量高，胎料做工不是很精，二星级。
1949—1966，共500把，存世量不多，但料工不是很精，三星级。
1966—1976，共200把，存世稀少，工料上乘，且有特殊收藏背景，超五星级。
1976—1990，250把，存世稀少，工料上乘，五星级。
1990—1996，500把，存世不多，工料上乘，但有些不是本人所做，出现较多仿品，四星级。
就我了解的再补充一下，解放前的，顾老很少盖章，或者仿古。后期66-76，十年劫难，所做的也少，章也不敢盖。这两部分难以认定。
总之，顾老之作，价值不菲。
拓展资料：
顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。18岁拜名师学艺。三十年代后期至上海制壶仿古。1954年进入宜兴蜀山陶业合作社。1956年被江苏省任命为技术辅导，带徒徐汉棠、高海庚、李昌鸿、沈遽华、束凤英、吴群祥等人。一生三次参加全国工艺美术代表大会，在港、澳、台、东南亚影响特大，被海内外誉为“壶艺泰斗”，作品为海内外各大博物馆、文物馆收藏。
1915年生于江苏宜兴川埠乡上袁村，顾景舟可以说是历代紫砂陶艺名家中，名号最多的一位，他本名景洲，后改名为景舟、名号有曼晞、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵及壶叟等。曾自创堂号为自怡轩。他在壶艺上的成就极高，技巧精湛，且取材甚广。可说是近代陶艺家中最有成就的一位，所享的声誉可媲美明代的时大彬，世称“一代宗师”、“壶艺泰斗”
顾景舟紫砂壶的历史
紫砂壶历来都是按人定价。明、清时期的紫砂壶价格一般为上万元，但名家名作可达10万－15万元，清代名作也要5万－10万元。
供春明代卓越紫砂工艺大师，壶型新颖、雅致、质地薄且坚硬，在当时就名声显赫，人称“供春之壶，胜如金玉”。
四名家指从明万历年间到明末的董翰、赵梁、元畅、时朋。董翰以文巧著称，其余三人则以古拙见长。
时大彬明万历年间紫砂壶艺术的代表人物，所制作的紫砂壶被宫廷收藏和重视。
陈鸣远继时大彬后清初最著名的陶艺家，创制仿生壶，把自然界中的瓜果、树木、花草纳入陶艺形制。
陈曼生、杨彭年清乾隆、嘉庆时的紫砂壶艺术代表人物。
邵大亨清咸丰、光绪末期名匠，作品以浑朴取胜，创造了鱼化龙壶。
顾景舟20世纪初叶的制壶名家。
颀景舟紫砂壶
顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。宜兴紫砂名艺人，中国美术家协会会员，中国工艺美术大师。18岁拜名师学艺。三十年代后期至上海制壶仿古。1954年进入宜兴蜀山陶业合作社。1956年被江苏省任命为技术辅导，带徒徐汉棠、高海庚、李昌鸿、沈遽华、束凤英、吴群祥等人。一生三次参加全国工艺美术代表大会，在港、澳、台、东南亚影响特大，被海内外誉为“壶艺泰斗”，作品为海内外各大博物馆、文物馆收藏。
顾老的紫砂作品以茗壶为主，年轻时先由方器入手，兼做圆器，随着其与书画界的交往，逐渐偏重光素器型的制作，最后是以几何形壶奠定其个人风格，找到属于自己的艺术创作方向。他还与名画家韩美林和工艺美术学院张守智教授合作制壶，为砂壶的发展注入现代美学概念。开创紫砂茗壶造型的新意境。他的代表作有：汉云、雪华、鹧鸪、提壁、上新桥、凤嘴壶、僧帽、仿鼓、石瓢、牛盖莲子等，其中牛盖莲子、鹧鸪壶获国家金质奖，僧帽、井栏壶获国家银质奖，并有许多佳作被国内外收藏家和博物馆收藏。
僧帽壶是紫砂壶历史上最流行的一种造型，特别是在明清时期，该壶式成为了当时的最流行。值得一提的是，明清两代紫砂壶艺人对该种壶式情有独钟。上图所示紫砂壶是顾景舟大师仿造古人僧帽壶制作而成的，其造型十分独特，比例也非常匀称，壶盖形似僧帽，故名曰僧帽壶。壶底刻有“景舟制”的方印。
怎么看顾景舟紫砂壶的落款
顾景舟紫砂壶的落款如下文所述：
综观现代壶艺大师顾景舟的壶上用印及所出现的艺名，无不反映出顾景舟各个历史时期的思想活动、艺术追求、抱负理想、心境爱好。
从顾景舟的艺名随着时代的变化，可以看到顾景舟从艺历程中的曲折迂迥，成艺过程中的心境意趣，而最终升华至一种回归的自然境地和自然心态；平衡的、坦然的、淡泊的、归宗的，犹如禅机、悟性，“正道”、“得果”一般。
“墨缘斋制”、“墨缘斋景堂制”、“墨缘斋意堂制”、“景记”，为顾景洲早期初制水平壶壶用印款。因家境困窘，生活所，顾景洲祖母说服顾炳荣，在1932年初带顾景洲学制水平茶壶。数月後，顾景洲学成后自制水平茶壶，即在壶底使用“墨缘斋制”印款。
接着又在壶底使用“墨缘斋景堂制”印款，并在壶把或壶盖上使用“景记”印款。後又接用“墨缘斋意堂制”印款，把款用“景记”印款。壶款俱是顾景洲亲自镌刻，表明了顾景洲喜美术，习书法，好舞文弄墨之志向，并用壶来反映其自己的这一观点。
“曼晞陶艺”，为顾景洲跟随储铭学艺时所用之艺名印款。1933年下半年，顾炳荣为顾景洲的前途着想，先後恳请陶刻名手陈少亭、书法家潘稚亮收徒传艺，末成。
顾炳荣又恳请制壶名家程寿珍收顾景洲为徒，又未成。後来，顾炳荣再三相邀蜀山制壶好手储铭至家中边制壶边传授顾景洲技艺，事成。
“武陵逸人”，为顾景洲应上海“郎氏艺苑”之遨，仿古作陶间所用艺名印款。1936年，上海古董商“郎氏艺苑”主人郎玉书走访宜兴丁蜀上袁村等地，看中顾景洲所制“矮石瓢”等传统壶款式，聘顾景洲至上海仿古，所制传器严谨典雅，工整精致。
一年後顾景洲回家乡制壶，即开始用艺名“武陵逸人”，表露自己潇洒飘逸的当年个性，朝气蓬勃的向上精神，也表达自己奋发向上的远大理想和追求灵秀风格的奋斗目标。
“自怡轩”，为顾景洲被聘为上海标准陶瓷公司堆塑制模室任技师期间所用艺名印款。1942年，财大气粗的上海标准陶瓷公司聘顾景洲至公司，任堆塑制模室技师，并制翻模具。工余闲瑕，顾景洲仍制壶不辍，并自我感觉良好，自我欣赏陶醉。
有时兴起，在壶身镌铭短诗茶话、格言家事，并署号“自怡轩主人”。这是他思想意识上首次不把制壶当成纯粹活计，而是把制壶、生活与艺术结合挂靠，把做壶与闲玩联系起来，把欣赏与情趣沟通的内心表露。
“瘦萍”、“老萍”，为顾景洲从沪归来後所用艺名印款。1942年年底，顾景洲从上海标准公司回家乡後，生活的艰辛使他飘泊不定，且因他在沪制壶仿古而不为家乡制壶圈内人所知所识所承认，终日为生活而奔忙，像浮萍似地四处飘泊又体弱多病，瘦骨嶙峋，故用“瘦萍”为艺名。
在多灾多难的岁月，在艰苦生活的磨练中，顾景洲逐渐成熟，他把飘泊不定，走南闯北，创荡江湖自喻为云游四方的侠客，并以“老萍”取代“瘦萍”。这是顾景洲生活在抗战最艰难岁月的真实写照。
“荆南山樵”、“荆山壶隐”，为顾景洲与沪上书画家交往後所用艺名印款。1948年後，顾景洲与沪上书画名家吴湖帆、江寒汀、唐云、王仁辅、来楚生等开始交往并受其影响，开始萌发“高士隐居”的想法，开始反思自己。
他开始步人成年期，逐渐走向成熟。他只想像樵夫隐居在深山，高兴时做做壶，高兴时看看书。他以隐士自居，开始学些历史文化知识，开始钻进书堆里埋头读书，开始打下理论基础，随时等侍出手的机会。
“足吾所好玩而老焉”、“得一日闲为我福”，为顾景洲成名後所用艺名印款。1948年，顾景洲在沪上仿制时大彬《僧帽壶》、陈鸣远《四方壶》获得成功。顾制僧帽壶、四方壶极为精致，获得各界好评，赢得家乡宜兴紫砂同业公会的承认并为时人称谓“方器高手”之美誉。
顾景洲为荣誉而骄傲，更加勤奋，埋头制作，以闲玩情趣来调节自己的疲劳和辛劳，亲自镌刻“足吾所好玩而老焉”、“得一日闲为我福”之艺名章，既是顾景洲内心的真情流露，也充分体现出顾景洲对事业的忘我精神。
他对紫砂已入了迷，爱得发狂，爱不释手，忙得一天都不得闲，忙得一天都没时间休息，故发出“得一日闲为我福”之感叹。
“宜兴人”，为顾景洲40年代末所用印款。至40代末，顾景洲步人成年期，已不像青年时期那麽富有幻想，那样锋芒毕露。他用“宜兴人”为壶用印款，是成功後的谦虚表现，通俗而平凡，淡化自己以往强烈的名利观点，也显示顾景洲成熟地走向中年老成期。
“景舟制陶”、“景舟制壶”、“景舟手制”，为顾景洲改名後所用印款。1948年秋，在丰收季节，取得丰硕成果的顾景洲，接受艺人“艺海一小舟，鼓足风帆，勇往直前”的建议，顾景洲改名顾景舟。在这个“舟”字上，顾景舟曾解释“艺海一舟。
即是把自己的命运随着艺海的一舟而搏击，永不停息，永往直前！”这意味着顾景舟的崇高理想和目标追求，是要当一舟之“长”，掌一舟之“舵”。而不想再当一舟之上的水手，撑篙、拉线、摇橹。“景洲”改“景舟”，是顾景舟思想上的一大飞跃，也显示了顾景舟的雄心壮志。
扩展资料：
“啜墨看茶”，为顾景舟带艺徒后所用艺名印款。1955年底至1956年初，蜀山陶业生产合作社成立，并设立“紫砂工艺班”，招收艺徒61名，由朱可心、顾景舟等七人担任技术辅导员。顾景舟收受徐汉棠(入杜前即随顾学艺)、李昌鸿、沈巨华、束凤英、高海庚等为艺徒。
精心培育，耐心传授。顾景舟用啜墨看茶来比喻制壶人的个性培养、文化修为，用深入浅出的道理来教育艺徒，一遍遍反复解释修心养性和做壶的关系，以至艺人在心态平和，心境平衡的状态下，心领神会其制壶工艺之要领。
最终达到形、态、气、神、韵之最高境界。这是顾景舟对下一代艺徒的殷殷期望和苦口婆心，也表达了顾景舟对其艺徒的一种特殊的授艺方法与心得体会。
“壶叟”、“景舟七十後作”，为顾景舟晚年成熟期制壶印款。人至将老，名利淡泊，制壶不息，追求不止，所制之器，已达到出神入化之至高境界。几乎无可挑剔，无瑕可击。年纪已老，技艺愈高，取名“壶叟”。
是对自己所追求的紫砂光货素器一派裸胎艺术的肯定和骄傲，也是对自己独特的灵秀艺术风格的肯定和骄傲。注：“壶叟”之印原用于在上海仿作的供春款作品上，老年时顾景舟干脆作为自己的别号，用于自己的作品。
参考资料来源：百度百科-顾景舟紫砂壶
