零基础怎么学习绘画

是不是很羡慕那些信手拈来就能画出栩栩如生的素描、水彩、油画等等。不要觉得自己不是画画的料，只有想做的，没有做不到的。凡事要有和决心，加以练习，你也可以是画家！起码发展了一门兴趣爱好。画画要出基础开始，基础就是素描，只

有许多动漫爱好者想动手画一画自己喜欢的人物，但以前从来没有接触过绘画，那么下面就为大家介绍零基础学习绘画的步骤

材料/工具

铅笔/橡皮擦/A4白纸

首先是考虑好自己的方向，比如你喜欢什么画，对哪种画感兴趣，有没有特别喜欢的画家等。 假设你喜欢油画，那么，开始去临摹一些简单入门的画作，这个时候完全是靠你的兴趣与完成画作的成就感驱动你前行，中期学习理论、技巧，后期学习深入。 假

方法

用铅笔在A4的复印纸上流畅的画出直线，注意一条直线的用力要均匀，即画出的线条粗细深浅一致

动漫人物五官怎么画？对于学画画的朋友们来说，不会画人物五官是不是一个很dan疼的问题，不会画五官几乎是等于不会画人物，接下要讲的就是人物五官怎么画? 顺便在此推荐大家可以搜一下：轻微课，或者下载轻微课APP，轻微课的网站上面有很多的绘

在纸上任意点两个点，用直线连接点

现代人的精力很有限，时间最宝贵，当然要把精力放在最热爱的事情上。但如果即使不喜欢，你也愿意多一项技能，而且有精力，不想浪费时间自己探索，你也可以先找个专业的，这是最快速的学习方法。当然啦，谁都是这样一路走来的，坚持下去你就会看

可以画平行，交叉直线，干脆利索的完成

1、从严格意义上讲，学习绘画之初要先从学习素描开始，一般从石膏几何体、静物、上。我们画素描要懂得素描的基本要素，如形体、比例、结构、明暗调子、质量感和空间感等。 这些名词看起来好像不难，但具体的操作确实是很不容易的。培养正确的学

尝试用铅笔在A4幅面的复印纸上流畅的画出弧线

怎么学画画？很多人都会问这种问题，首先得看你有没有基础，如果没有基础的话，我建议还是从基础开始学，毕竟都是一步一个印来的，没有谁就像是开了挂是大神是大触，都是从基础慢慢学起来的，下面小编就讲下零基础怎么学画画？ 一、培养正确的认

在纸面上任意点三个点，用弧线连接点

学电脑绘画之前，先要明确和了解电脑绘画的分类，虽然都是画画，但区别特别大。不同的方向有不同的学习之路。不能盲目。数位板和纸上绘画是两种截然不同的感觉和方式，数位板绘画更多的要掌握压感力度的控制，软件笔刷的相关操作。 有美术基础的

可以画平行，交叉，渐变的弧线。注意要流畅，不拖沓

零基础怎么自学画画？画画其实绕来绕去就是几何，人体构造，透视这些。开始画人体会很苦闷，可能画几星期都没有明显成果。然后会开始觉得心烦，对此建议拆开部分来画！ 分成一个一个部分来练习，今天画手 明天画脚，后天画脸，画你感觉苦手的部

可以临摹一些漫画人物五官。如不同眼睛的画法，鼻子，嘴，眉毛耳朵……

画画是一个日积月累的过程，不晓得你打算是学习漫画还是素描还是其他，简单说说吧，毕竟都有共同性： 1，准备4开素描纸若干，HB，2B铅笔，每天从画排线开始练习，当你练到排出的线条线头和线尾一般粗细时就可以进行下一阶段了，拿笔姿势可以百度

也可以尝试临摹不同角度的脸型等

很想学漫画，但是没有一点基础，零基础学漫画从什么开始 关于画技与漫画本身 画技是否重要这个问题我不想讨论，因为怎么说都可以举出例子来进行反驳与反反驳，后就变成了无意义的论战了。我只说一点：画技要练，画功要磨，但并不是“没画到某个程

重在多练习，只要多多练习，年龄以及基础这些都不是问题

素描对于结构的分析和判断又建立在透视之上，所以第一步：透视。透视是指在平面或曲面上描绘物体的空间关系的方法或技术 ，在绘画的基础学习中最常用到的是一点透视、两点透视和三点透视。 再然后就是漫画从业者必学的——线稿。 线稿是相对直观和

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零基础怎么学习画漫画啊？

很想学漫画，但是没有e5a48de588b6e799bee5baa631333366306534一点基础，零基础学漫画从什么开始

关于画技与漫画本身 画技是否重要这个问题我不想讨论，因为怎么说都可以举出例子来进行反驳与反反驳，后就变成了无意义的论战了。我只说一点：画技要练，画功要磨，但并不是“没画到某个程度，就不能去画漫画”。之前我一贯以来的想法就是“我连人都画不好，画什么漫画，先画好人、风景、场景、衣服、再来创作漫画”，这种想法呢，简单来说就是在固步自封。有一些基础是要打的，但是并不是说要画得好到什么程度才可以开始创作漫画。

2.书籍+资料推荐与学习路径 首先，书籍和网络上的教学视频对于自学者而言，是大的宝库。请在仔细甄别的前提下，善加利用。关于漫画学习的书籍，市面上靠谱的并不多，甚至稀少。大部分含有“漫画”二字的书籍实质上都只是在教“怎么画日式画风的插画”而已。好在也并不是真的没有好东西。以下是可以帮到各位的一些有用的书籍和资料。很多人喜欢看漫画，进而爱上漫画设计，从一开始只会画一两个小物件，到后来掌握整体的构图、色彩各方面的设计技巧这是一个过程。对学习者来说有人能及时给予指导或者可以有人带着走可以更快入门。有条件的可以选择一些

像cg学院这样的动漫设计培训机构去学习。通过专业的学习，可以在学校制定的科学漫画设计人才培养课程中系统有效地学习相关的知识，同时通过学校提供的教学系统还可以获得大量的学习资料，可以很大程度上提高漫画学习者的绘画技能，掌握相关的职业技能，以满足以后就业的需要。

零基础怎么学习画画

素描对于结构的分析和判断又建立在透视之上，所以第一步：透视。透视是指在平面或曲面上描绘物体的空间关系的方法或技术 ，在绘画的基础学习中最常用到的是一点透视、两点透视和三点透视。

再然后就是漫画从业者必学的——线稿。

线稿是相对直观和快速表现绘画对象的手段，好的线稿能完整的表述形象、气质、材质、厚度等等，一个完善且功底深厚的线稿本身就是一个艺术品。在各个绘画风格中线稿作为前期草图构成起着非常重要的作用，尤以平涂见长的日系动漫插画，一个高完成度的线稿已经是成功的一大半。

接下来就是插画学习的超重点——人体。

人体的核心在于骨骼结构动态和比例的学习，再然后是肌肉的穿插。有一些绘画类别不需要像人体解剖那样严谨，以日韩动漫插画为例，知晓基本比例和结构即可，所以很多人体学习教程636f7079e799bee5baa6e997aee7ad9431333431373835都会将重点放在“画豆子”或者“火柴人”。

基础学习最后一个难咬的骨头就是颜色了。

这一块也是自学容易遇到瓶颈的地方，甚至现在的反侵权小斗士们连吸色都叫嚷着“你抄袭”，颜色真的决定了你作品的辨识度和丰富度，所以色和光的关系必须要吃透，不然也不用说什么商稿或者专职插画了，就连漫画可能也只能做做低端的描线工作。

颜色的把握需要建立在前面素描的学习上，光不但会随着照度的强弱而变化，色温也会随光源的远近、强弱而偏移，绘画对象本身颜色和材质的反光度的视觉投射等……这是一个既存在客观规律又存在主观感受的神奇空间，有着无可名状的无限可能，是反复试验和无数次的更正修改之后的积累。

基础部分的学习完成后就可以开始进阶的学习了，这个时候需要我们开始初探设计的内涵，譬如服装设计，发型设计，光影设计，画面构图设计还有背景的选择等等。

我们绘画的任何东西都需要赋予她文化内涵，而内涵决定了她的生命和感染力，日式的插画我们要给她一个合理的背景，她的年龄，她的职业，她的性格，她此时此刻经历了什么，很多时候我们都可以从她的外部形象从而获取基本信息，这就是背景和文化内涵的意义。

几点建议：

1.分步学习，由易到难，不要跨阶段学习。

2.海量训练，不断的画，尽可能把自己所有零散时间利用起来，1000小时为一个阶段，完成一个阶段不妨回头看看自己的进步，并为自己鼓鼓掌。

3.素描虽然枯燥，但学号素描能帮助你产生难以置信的进步，且真正决定你作品能够走多远产生多大影响力。

4.不要觉得大神是靠天赋，没有人躺着就能变成大神。

5.参考不是抄袭，不要用投机取巧的办法产出，无法产生进步还得不偿失。

零基础如何开始学习绘画

最基础的是素描，静物素抄描，画到一定程度画素描五官，然后头像，最后半身像，再后来是水袭粉。

临摹素描和水粉的同时，还可以写生训练。临摹的作品一知定要名师的，大师的。

会画素描和水粉了，接下来想画什么样的风道格就容易多了，但是要发展自己的风格，要走的路还很长。

零基础学习绘画的课程顺序

这个问题是学画画的课程顺序，不是一些没用的道理

我是零基础，想走美术，应该怎么开始？

几乎每一天都有很多的朋友来问我：我是零基础，我想学美术，我该怎么开始？我要学多久才能画的好？有捷径吗？事实上，这样一个问题，我很难回答，就像问“我想成为胡歌的女朋友，我该怎么办？”一两句话难以清楚解释，所以今天我就写一点个人意见。

如何从零基础开始学美术？

1. 系统学习，效率高

你可以根据自己的情况选择学校，学习效率一定是成倍的增加的，你也可以向自己学习，问我有什么捷径？我可以在这里回答你。学习美术最快的捷径就是参加学校的系统培训。学校能够引领潮流，少走弯路，可以节省大量时间。你必须知道这个世界上最贵的是时间。自学摸索花费的时间够你完成很多的事情。

2. 不要陷入技术研究

无论你喜欢什么类型的绘画，素描、色彩 、速写等等，我希望你会开始学习不要陷入某种技巧的学习，而忘记培养绘画的修养，例如观察能力，造型，颜色。

相信每个人都听过“学习绘画，从素描开始”，但有谁知道学习素描的目的是什么？学习素描是为了提高造型能力。

3. 不要对自己过于苛刻

初学美术不要对自己太苛刻，一下就挑战困难的作品，如画肖像等。这些画作只是一个表面，没有任何好处。必要的是从简单到困难进行高质量的反复练习，思考的时间必须超过下笔的时间。更多地考虑作者“为什么应该这样做”，并做“知道，了解更多”。然后，经过很长一段时间，你的绘画*将得到e799bee5baa6e79fa5e98193e4b893e5b19e31333431366338巧妙的改善。

4. 绘画的基本理论要了解

理论是一个死的东西，但在学习时也必须了解基本的理论。什么颜色原理，透视，光影等需要了解还可以去购买1-2本书来学习，如果有老师指导你，那就更好了，直接让老师帮助你。

学习绘画与学习钢琴一样。在学习了最基本的“五线谱”之后，不断练习和不断指导的过程。

5. 找到合适的组织

找到合适的组织，一群人走得更远，三分学会七分练，练习非常重要。然而，一个人要坚持很难，容易就此默默地放弃。因此，和一群志同道合的人一起，感受绘画氛围，每个人交流和探索互相鼓励，这样在坚持不懈的道路上，可以走得更远。而且你要定期有反馈，对于自己要有收获

6.坚持不懈的练习

只有不断的练习，没有方法可以速成，也要以为你学了几节课就会了。入门虽然很容易，我认为绘画是需要持续练习的，大多数人都可以调整绘画的目的来追求“生活方式”。这种做法就像是在修行一样。 

7.什么时候都不晚

77岁才拿起画笔的摩西奶奶，却成为美国著名和最多产的原始派画家之一，不用多说了，什么时候开始 都不晚，黄金时刻就是现在